PROFESSORES
Agnaldo Silva
Percussão
Pós-Graduado em Educação Musical pela Faculdade Paulista de Artes - São Paulo e formado no curso de Percussão Sinfônica do Conservatório de Tatuí pelos professores Javier Calviño e Eduardo Gianesella.
Com grande versatilidade musical, desenvolve trabalhos tanto na área de música erudita quanto na área popular. Integrou a Orquestra Sinfônica Paulista (atual Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí) e Big Band “Prata da Casa” durante 10 anos.
Realizou tournés pelo país com Wagner Tiso (piano) e Victor Biglione (violão) e concertos ao lado de grandes nomes do cenário musical como: Leila Pinheiro, Leny Andrade, Alceu Valença, Elba Ramalho, Francis Hime, Tatjana Vassihjeva (Violoncelo), Ed Sarath (EUA-Trumpete), Arnaldo Cohen (Piano), Altamiro Carrilho (Flauta), Roberto Sion (Saxofone), Neils Neeghard (Dinamarca-Trombone), Gerald Robbins (EUA-Piano), Nelson Ayres (Piano), Rafael dos Santos (Piano) entre outros.Gravou 12 Cds com diversas formações de grupos do Conservatório de Tatuí. Participou de masterclasses de percussão com John Beck (EUA-Tímpanos), Bill Molenhof (EUA-vibrafone), Howard Stevens (EUA-Marimba), Ben Toth (EUA-Percussão), Ney Rosauro (Brasil-Percussão), Carlos Stasi (Brasil-EUA-Percussão), Eduardo Leandro (Brasil-Holanda-Percussão), Ari Colares (Brasil-percussão) Carlos Tarcha (Brasil-Alemanha-Marimba), John Boudler (Brasil-EUA-Percussão), Vic Firth (EUA-Tímpanos), David Friedman (EUA-Vibrafone) entre outros.
Desenvolve trabalhos de percussão de vanguarda como solista e camerista interagindo com diversas áreas artísticas. Compõe o “Duo Gênese” (Piano e Percussão) com a pianista Cristiane Bloes.
Integrou o corpo docente do Projeto Pró-Bandas (Projeto de apoio às Bandas) em todas as edições (1997 a 2007), ministrando workshops de percussão por diversas cidades do estado de São Paulo. Em 2010 cria e Coordena o Grupo Pedagógico da Área de Percussão Sinfônica - “Grupo de Percussão Jovem” do Conservatório de Tatuí.
É professor da área de Percussão Sinfônica do Conservatório de Tatuí. Membro do G.P.C. (Grupo Percussionista de Câmara) e Timpanista Titular da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí.
Amanda Bomfim Correia
Flauta
Iniciou seus estudos na Fundação das Artes de São Caetano do Sul. Em 1999 concluiu o bacharelado em flauta pela Faculdade de Artes Alcântara Machado, com Marcos Kiehl.
Participou de masterclasses com Keith Underwood (USA) e Raffaele Trevisani (Itália), tendo também participado de vários festivais o Festival de Inverno de Campos do Jordão - núcleo Tatuí (1995) e em Campos do Jordão (1997 e 1999); Festival de Artes em Itu (1996), Festival das Montanhas em Poços de Caldas e de Encontros Internacionais de Flauta. Teve aulas com Edson Beltrami, Jean Noel Saghaard, Sávio Araújo, Renato Axelrud e Rogério Wolf.
Conquistou em 1996 o 1º Prêmio no Concurso Jovens Solistas da Banda Jovem do Estado de São Paulo. Em 2002, 2003 e 2005 obteve o primeiro no Concurso Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica de Santos, tocando à frente da mesma o “Concerto para flauta e orquestra em ré maior” (Reineck); “Concerto para flauta e orquestra em sol maior” (Mozart); e a “Fantasia Brilhante sobre a ópera Carmem” (F. Borne).
Conquistou a segunda colocação no 4º Prêmio Nabor Pires de Camargo - Instrumentista. Gravou com a Orquestra Filarmônica de São Caetano do Sul, tendo feito o solo de “Andante”, de Mozart. Participou da 4ª Mostra Brasil Instrumental – Tatuí, integrando CD do evento na gravação da música “Desafio”, de Fernando de Oliveira.
Atuou como professora de flauta na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, o grupo de música contemporânea “Novas Tendências”, a Orquestra Sinfônica de Santos e a Orquestra Experimental de Repertório.
Atualmente é chefe de naipe da Orquestra Filarmônica de São Caetano do Sul, integra a Orquestra Sinfônica de Santo André, a Banda do Estado de São Paulo, o quinteto de sopros Cinco Ventos e atua como professora de flauta no Conservatório de Tatuí
Anselmo Pereira da Silva
Flauta
Formado pelo Conservatório Dramático e Musical "Dr. Carlos de Campos" em 2004, na classe do professor Edson Beltrami.
Como professor, participou do projeto "Pró Bandas" e, atualmente, integra o quadro de professores do Conservatório de Tatuí.
Como solista, participou de vários recitais em festivais como "Eleazar de Carvalho" em Fortaleza; Festival de Música nas Montanhas em Poços de Caldas; e Encontro Internacional de Flautistas de Tatuí (edições de 2004 e 2005).
Participou como solista frente à Orquestra Sinfônica Jovem e Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí.
Atualmente é integrante da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira) e do promissor Quinteto Acadêmico Brasileiro.
Celso Veagnoli
Harmonia e Arranjo
Celso Veagnoli, natural de Araçatuba, iniciou seus estudos no Instituto Musical “Heitor Villa-Lobos” sob a orientação dos professores José Renato das Neves (flauta-doce, saxofone) e Nely de Alencar (piano).
É mestrando em música pela Unicamp (Universidade de Campinas) dentro da área de concentração “Fundamentos Teóricos” tendo como linha de pesquisa: “Linguagem: percepção, estruturação e análise musical”, sob a orientação do professor-doutor Esdras Rodrigues. É formado em Educação Artística pela Faculdade de Filosofia Ciências e Letras de Tatuí, e em saxofone erudito pelo Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos”.
É docente do departamento de música da Unicamp desde 2001, onde leciona saxofone, harmonia e música de câmera. Foi colaborador na criação e formatação do curso de MPB/JAZZ do Conservatório de Tatuí, no qual leciona desde 1990. Em Tatuí concluiu o curso de saxofone erudito sob a orientação de José Teixeira Barbosa (saxofone) e Luis Carlos Rodrigues (saxofone). No saxofone popular teve a orientação de Hudson Nogueira, Mané Silveira e Vinícius Dorin.
Estudou composição com Mário Ficarelli, regência coral com Cadmo Fausto, e arranjo com Ricardo Lobo e Mário Campos. Com Mário Campos, participou também da Big Band “Mascate Morais” (com a qual participa em CD), e da gravação do CD da cantora Tetê Espíndola – “Só Tetê”. Participou de workshops ministrados por músicos como Naylor Azevedo (Proveta), Roberto Sion, Olmir Stocker, Dale Underwood, Daniel Barry, Miles Osland, John Rapson, Tom Walsh, e Ed Sarath, entre outros. Dirigiu, de 1991 a 1994, a Big Band “Semifúsica”, formada por alunos do Conservatório de Tatuí.
Participou de concertos com a Orquestra Sinfônica de Campinas, sob a regência dos maestros Aylton Escobar e Jamil Maluf. Atuou como primeiro sax alto e soprano por 12 anos na Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira), gravando oito CDs com o grupo. Integrou a primeira formação do madrigal cênico “Da Boca Pra Fora”, atuando também como regente coral.
Interou vários outros grupos do conservatório, como a Big Band “Prata da Casa”, “Projeto Sinfônico”, quartetos de saxofone, etc. Por seis anos integrou o Jazz Combo do Conservatório (“Cambanda Jazz Combo”), grupo com o qual gravou um CD atuando como músico e assistente de produção. Foi um dos organizadores do “Primeiro Encontro de MPB Instrumental”, de Tatuí, atuando também como músico da Banda “Brasil Instrumental”, da terceira à oitava edição. Desde 2006 é integrante da Big Band do Conservatório de Tatuí, grupo com o qual participou em seu primeiro CD. Atuou em gravações comerciais em SP e shows por todo o Brasil, Estados Unidos, Portugal e Argentina. Faz produções musicais, que vão de jingles a CDs independentes, no “Estúdio Anima”, de sua propriedade.
Cláudio Sampaio - Cambé
Trompete
Iniciou seus estudos em Itu, com o professor Chiquito, atual maestro da Corporação Musical União dos Artistas de Itu 1978 – Ingressou na Corporação Musical União dos Artistas de Itu, como músico onde permaneceu até 1986.
De 1979 a 1986 – Trabalhou profissionalmente como trompetista, na Orquestra Internacional Sambrasil.
1979 - Passsou a estudar com o Professor Edgar Baptista dos Santos no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí e participou do Festival de Inverno de Campos do Jordão. 1986 – Passou a ser integrante do conjunto Star Dust, em São Paulo. Continuou seus estudos com o Professor Edgar Baptista dos Santos, na Escola Novo Tempo em São Paulo. Passou também a trabalhar com o grupo Pirâmide da Cidade de Iguape. 1988 – Passou a trabalhar com o grupo Bacarelli.
Fez aulas de Trompete erudito com o Professor Reginaldo Farias, na Orquestra Jovem de Santo André. 1990 – Passou a trabalhar com o grupo Sinfonia do Maestro Julio Medaglia.
Ano em que passou a fazer parte da Banda Savana, onde até hoje participa. 1991 – Viajou para os Estados Unidos, Canadá, Itália, e Suíça, onde tocou em Cassinos e Teatros como: Bally’s Cassino Reno Nevada, Bally’s Cassino Las Vegas, Atlantic City New Jersey Taj Mahal Cassino, Circus Maximus Cassino Lake Tahoe Nevada, Marquis Theatre Broadway New York City, Chicago Shubert Theatre, Boston Shubert Theatre, Pantages Theatre Hollywood Los Angeles, Fisher Theatre Detroit, New Orleans, Alley Theatre HoustonTexas, The Paramount Theatre Seattle WA Herald Theatre Miami Beach FL, Quebec Canadá Théâtre Capitole, Montreal, Toronto Canadá, Hemilton Canadá, Roma Itália, Torino Itália, Milão Itália Teatro Lírico, Lugano Suíça, Lucarno Suíça.
1994 – De volta ao Brasil, participou da Banda Super Som T. A., e Banda Revellion. 1996 – Trabalhou com a Banda Mantiqueira e Orquestra de Jazz Sinfônica de São Paulo, esta sob regência do Maestro Ciro Pereira. 2001 – Ingressa como Professor das Matérias Erudito e Música Comercial, no Conservatório Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí, e também como Primeiro Trompete e Chefe de Naipe, da Orquestra de Sopros Brasileira. 2006 – Participou de apresentações no teatro Citybank Hall, em São Paulo, na peça Sweet Cheryt. Em 2007, participou como primeiro trompete da Bigband Brazilian escandinavian, em concertos nos festivais de Jazz e Apresentações na escandinávia,Gotemborg Suécia, Oslo Noruega, Copenhaguem Dinamarca, Orrus dk, Odense dk.
Hoje é Professor na Área de MPB/JAZZ, e Primeiro Trompete da Big Band do CDMCC.
Dario Sotelo
Introdução à Regência
Formado em piano, violino e viola, recebeu seu título de mestrado em regência orquestral pela “City University”, em Londres, como aluno de Ezra Rachlin, um dos discípulos de Fritz Reiner.
Foi coordenador da área de cordas do Conservatório de Tatuí, reestruturando os programas dos cursos dos instrumentos de cordas, integrando-o às atividades de música de câmara e orquestra, em níveis equiparados. Criou e estabeleceu orquestras em Tatuí e Belo Horizonte.
Através do Conservatório de Tatuí, realizou várias encomendas e estréias mundiais a compositores brasileiros, tendo como exemplos a ópera “A Peste e o Intrigante” de Mario Ficarelli, “Cantata de Natal” de Ernest Mahler e “Sonho de Uma Noite de Verão”, de Edson Beltrami. Após dois anos em Londres (1991 e 1992), é convidado a assumir a regência da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira) e a estabelecer o curso de regência instrumental do Conservatório de Tatuí.
Como palestrante e regente convidado participou de dezenas de atividades internacionais, entre elas o Festival de Música Brasileira em Wattwill – Suíça, gravação para a Rádio Estatal Húngara, turnês pelos Estados Unidos e Espanha. Atuou, ainda, como regente e palestrante na Convenção Estadual de Minnesota em Mineápolis, na Universidade de Duluth e na “Berklee College of Music”, na cidade de Boston, nos Estados Unidos. Também como regente, vem atuando ainda em vários outros lugares do mundo como Hungria, Inglaterra, África do Sul, Paraguai e Argentina. No Brasil, atua em cidades como Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Blumenau, Caxias do Sul, Porto Alegre e em Festivais como Campos do Jordão e São João Del Rei. Mais recentemente, como Secretario Geral do IV Congreso Ibero-Americano de Compositores, Arregladores y Directores de Banda Sinfônica e Ensembles, organizou e coordenou o evento na cidade de Tenerife – Espanha, em 2008.
Desde 1995 teve a oportunidade de gravar nove CDs com as orquestras de Sopros Brasileira (Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí) e Orquestra Sinfônica Paulista (Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí), com obras de diversos autores brasileiros.
Foi coordenador de duas edições da “Conferência Sul Americana de Compositores, Arranjadores e Regentes de Banda Sinfônica” (2002 e 2004) e do “I Encontro de Regentes de Bandas Militares” em Tatuí (2003), além de ter organizado, em 2006, o I Encontro de Nacional de Compositores em Tatuí. Vem estabelecendo estreita colaboração com vários compositores e arranjadores brasileiros, dentre os compositores ressaltam-se Hudson Nogueira, Villani-Cortês, Sérgio Vasconcellos-Correia, Edson Beltrami, Antônio Carlos Neves Campos e Mário Ficarelli. Conta em seu repertório com 106 estréias mundiais de obras brasileiras e latino-americanas e 72 estréias brasileiras de obras internacionais.
Além de regente da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Dario Sotelo é professor de regência instrumental da mesma instituição e membro do Conselho e da Comissão Artística da Wasbe (Associação Mundial de Conjuntos de Sopros e Bandas Sinfônicas), representante da América do Sul.
Edmilson Baia
Trombone
Iniciou seus estudos de trombone no Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí no ano de 1995 com o professor Irineu D. Gregório, tendo estudando, ainda, em 1998 com o professor Gilberto Gagliardi, em 2000 com o professor Marcelo de Jesus da Silva, em 2002 com o professor Darrin C. Milling e no ano de 2003, quando concluiu o curso de trombone, com o professor Alan de Lima Palma.
Participou de vários festivais e cursos de renome, tendo participado de workshops e masterclasses com Joseph Alesi, Roger Rocco, Canadian Brass, Marvim Stam, Ed Sarath, Neels Neegard, Martin Winigier, Hudson Nogueira, Nahor Gomes, Dale Underwood, Daniel Barry e Fred Mills. Realizou importantes apresentações sob a regência de conceituados nomes na área musical internacional entre eles Lazlo Marosi, Arnold Gabriel, Virgínia Allen e Richard Markson.
Participou da gravação de CDs com a Big Band “Prata da Casa” e Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira).
Foi professor de trombone nas oficinas do Pró Bandas nos anos de 2000 a 2007 e do projeto Bandas da Funarte em 2007.
Participou como primeiro trombone da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra Sinfônica Paulista) no período de 2000 a 2008.
Atualmente trabalha como chefe de naipe e primeiro trombone na Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí e também atua como professor de trombone e regente titular do Conjunto de Metais do Conservatório de Tatuí.
Emerson de Almeida Castro
Trompete
Formado pelo Conservatório de Tatuí em trompete erudito em 2004, com professor Oscarindo Roque Filho e Gilberto Siqueira.
Participou de Master Class e Work Shops com os professores Fred Mills, Charles Shuruter, Jeff Conner e Jose Sibaja (Boston Brass) e também do festival de Campos do Jordão (Núcleo Tatuí) 1998 e 1999.
Trompetista da Orquestra de Sopros Brasileira de Tatuí de 2002 a fevereiro de 2010.
Atualmente Trompetista da Banda Sinfônica de Sumaré e Banda Municipal de Nova Odessa.
Erik Heimann Pais
Saxofone
Diplomado em saxofone erudito e MPB/Jazz pelo Conservatório de Tatuí - SP, Erik Heimann Pais aperfeiçoou-se sob a orientação de Dale Underwood (EUA) e obteve o título “Licentiate in Saxophone Performance” pelo Trinity College London.
Foi premiado em vários concursos nacionais, destacando-se o Concurso Nacional de Música de Câmara Henrique Niremberg – RJ onde recebeu, junto ao percussionista Luis Marcos Caldana, o 1º prêmio, por unanimidade do júri, presidido pelo maestro Alceu Bocchino. Atua como músico e solista em bandas sinfônicas desde 97, tendo trabalhado sob a regência de maestros nacionais e internacionais.
Ministrou oficinas de saxofone no projeto Pró-Bandas (SEC-SP), Painéis Nacionais de Bandas (FUNARTE) e Curso de Férias de Tatuí. Colaborou nas revistas “Eldorado”, “Sax e Metais” e “No Tom” e participou como representante administrativo de conferências em Chicago (EUA), Córdoba (Argentina), Bogotá (Colômbia) e Londres (Inglaterra). Em 2004, foi solista frente ao University of Maryland Saxophone Ensemble sob a regência do maestro Cel. Arnald Gabriel. Organiza junto a Marcos Pedroso os Encontros Internacionais de Saxofonistas desde sua primeira edição em 2004 no Conservatório de Tatuí, onde também foi docente do curso de saxofone erudito, e Coordenador da Área de Sopros. Desde 2006 atua como consultor para a Yamaha Musical do Brasil onde integra o projeto Sopro Novo Bandas, tendo percorrido 11 Estados brasileiros, realizando workshops e recitais.
Lançou pela Ed. Irmãos Vitale, o livro “Caderno de Saxofone – Sopro Novo Bandas Yamaha”, dedicado as bandas brasileiras. Cria, atualmente, o material didático para o Projeto Guri Santa Marcelina e realiza capacitações à seus professores. Ministrou palestras sobre saxofone na Univ. de Maryland (EUA), Univ. George Mason (EUA) e Univ. Nacional da Costa Rica (CR). Em 2009 foi convidado do “3º Sax Fest Costa Rica Internacional” e integrou o grupo de profissionais participantes do International Visitor Leadreship Program, patrocinado pelo Dep. de Estado Norte-Americano, para visitar 27 instituições de ensino musical entre elas o Peabody Conservatory (Baltimore), Curtis Institute (Philadelphia), New England Conservatory, Berkley College of Music (Boston), Manhatan School of Music e Julliard School of Music (New York). Erik Heimann Pais ocupa desde março de 2008, o cargo de Assessor Artístico do Conservatório de Tatuí e é clinician de saxofone da Yamaha Musical do Brasil.
Márcia Guirra
Clarinete
Iniciou seus estudos musicais em clarineta no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos em Tatuí, formando-se em 2004. Como integrante da Orquestra de Sopros Brasileira (2001- 2008), participa de gravações de 4 cd's e um DVD.
Foi, de 2003 a 2007, professora de clarineta do Projeto Pró-Bandas da Secretaria de Cultura do Estado de SP. Fez Curso de Extensão Cultural – Clarineta/2005, ECA-USP, sob a orientação de Luis E. Afonso Montanha. Em 2005 recebe a titulação de bacharel em Música – Clarineta, UNESP, sob a orientação de Sérgio Burgani. Em 2008, conclui no Conservatório de Tatuí os cursos de: Regência Instrumental, Musicalização Infantil para Educadores II; e em 2009 o curso de Aperfeiçoamento II - Clarineta, realizando recital de formatura com a pianista Miriam Braga. Participou de diversos masterclasses, workshops e festivais com renomados clarinetistas nacionais e internacionais.
Em 2009 passa a integrar a Banda Sinfônica do Est. De São Paulo (BSESP), a Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí e o quinteto feminino de clarinetas ClarasClarinetas, com o qual se apresentou como solista frente a BSESP, em 2009, na Sala São Paulo. É aluna especial do curso de Pós-Graduação em Música - UNICAMP.
Gerson Brandino
Trompete
Iniciou seus estudos de trompete no Conservatório Dramático e Musical "Dr. Carlos de Campos" de Tatuí com os professores Jerônimo Figueiredo e João José da Silva Xavier. Depois, passou a ser aluno de Edgar Batista dos Santos (Capitão) com quem concluiu o curso em 1998.
Nos anos de 1999 e 2000 fez aperfeiçoamento com o professor Gilberto Siqueira. Participou de várias edições do Festival de Campos do Jordão sendo que no ano de 2001 foi contemplado com o prêmio de bolsista que mais se destacou durante o festival.
Também em 2001 foi solista da Orquestra Sinfônica Jovem realizando concertos em Tatuí e no Festival de Ourinhos. Nos anos de 2002 e 2003 participou do corpo docente do projeto Pró-Bandas. Em 2004 foi convidado a ministrar masterclass de metais em Campo Grande (MS), assim como atuar como solista em comemoração aos dez anos do Quinteto Haendel.
Em 2005 recebeu convite do Conservatório de Tatuí para fazer parte do corpo docente desta instituição, passando a lecionar no ano de 2006. Atualmente é professor do Conservatório de Tatuí e integrante da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí.
Heverton Luiz Corrêa da Silveira
Bateria
Atua desde 2001 como professor de Bateria, Percussão Complementar e Prática de Conjunto no Curso de MPB&Jazz do Conservatório de Tatuí onde também participa como músico convidado da Big Band Jovem e desde 2009 como professor de Rítmica na Emesp – SP.
É formado pelo Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí, no Curso de MPB&Jazz, em Bateria e Percussão. Graduado em Educação Artística com habilitação em Artes Plásticas pela Asseta (Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras de Tatuí). Tem participado como aluno especial das aulas de mestrado em música da Unicamp (Universidade Estadual de Campinas).
Participa como baterista do Trio Fuzuê no qual tem como objetivo a divulgação da música instrumental.
Participou de vários grupos de música instrumental e orquestras como: Jazz Trio, Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Grupo de Percussão do Conservatório de Tatuí, Baraká Trio, Ticutuco Jazz Trio, Jazz Combo do Conservatório de Tatuí, Set Instrumental, Big Band Curare e Big Band Plano de Expansão.
Em 2004 participou como percussionista da gravação do CD do Grupo de Percussão do Conservatório de Tatuí.
Tem vários artigos escritos para a Revista Playmusic, tendo como objetivo a pesquisa sobre a origem dos ritmos brasileiros para percussão e bateria. Participou de diferentes festivais de música como: I Painel Instrumental (Tatuí-SP); II Curso de Férias de Tatuí; I Encontro Internacional de Percussão; Percussive Arts Society do Brasil (Campinas-SP); Conferência Regional Sul-Americana de Compositores, Arranjadores e Regentes de Banda Sinfônica; I e II Brasil Instrumental, (Tatuí-SP); I Expo Universo Brasil (Milão – Itália); I Encontro de Bateristas (Jaú-SP); III Batuca (São Paulo-SP); I Open Music Festival Berklee e Sousa Lima (São Paulo-SP), V Festival de Bateristas do Vale do Paraíba (Cachoeira Paulista – SP) e workshops com: Hermeto Pascoal, Yaniel Matos, Fernando Corrêa, Celso Pixinga, Bob Wyatt, Michel Leme, Nailor ”Proveta” Azevedo, Itibere e Orquestra Família, Tutty Moreno, Rogério Bocato, Trio Curupira, Cleber Almeida, Guello, Nenê, Arrigo Barnabé entre outros.
Jeferson Henrique de Oliveira
Percussão
É graduado em Tímpanos, percussão e acessórios pelo Conservatório de Tatuí e formado em Arte pela Faculdade de Filosofia Ciências e Letras de Tatuí (ASSETA).
Atuou como solista no Concerto de abertura do I Encontro Internacional de Percussão
do Conservatório de Tatuí em 2003.
Em 2004 participou do II encontro de percussão do conservatório de Tatuí no qual foi solista junto a Orquestra de Sopros Brasileira.
De 2002 a 2008 foi integrante do Naipe de percussão da Orquestra de Sopros Brasileira, no qual participou das gravações de cinco CDs e um DVD e participou de concertos com a presença de renomados cantores da música popular brasileira como, Leila Pinheiro e Morais Moreira.
Em 2006 e 2007 lecionou nas oficinas técnicas para maestros e músicos de bandas (Pró Bandas), regido pela Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo.
Lecionou no curso de percussão sinfônica do Conservatório de Tatuí. Em 2010 ministrou masterclass de percussão durante o 6º Encontro Internacional de Bandas realizado na cidade Pozo Del Molle – Argentina.
Atualmente é professor de percussão sinfônica do núcleo de formação da banda municipal de Laranjal Paulista, professor de percussão sinfônica da Oficina de Artes, núcleo Música e Vida de Boituva e é integrante do grupo de percussão do Conservatório de Tatuí.
Joaquim Antonio das Dores
Trompa
Iniciou seus estudos musicais no Conservatório de Tatuí em 1979, tendo aulas de trompa com a professora Kathy Boggs Havens e música de câmara com Maria José Carrasqueira, Homero Magalhães e Lais Kauffmann. No Conservatório, participou da Orquestra Sinfônica (regida por Jamil Maluf), Banda Sinfônica (regida por José Coelho de Almeida), Big Band SamJazz (regida por Antônio Carlos Neves Campos), Orquestra Projeto 75 (regida por José Antônio Pereira) e Conjunto de Metais (professor Edgar B. Santos).
Participou de vários Festivais de Música, como o Festival de Inverno de Campos do Jordão, Festival de Verão do Guarujá e Oficina de Música de Curitiba.
Estudou Trompa com Ozeas Arantes, David Kappy, James Chambers, Edwin Theyrs, Daniel Havens, Phill Mayers e Enzo Pedini. Trabalhou Música de Câmara com Walter Bianchi, Henry Schumann e Noel Devos.
Atuou em várias orquestras, entre elas a Orquestra Sinfônica Jovem Municipal de São Paulo (regida por Jamil Maluf), Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo (regida por Isaak Karabtchevisk), Orquestra Sinfônica do Paraná (regida por Alceo Bocchino), Orquestra Sinfônica de São José dos Campos (regida por Rogério Santos) e Orquestra de Sopros Brasileira (regida por Dario Sotelo).
Como professor lecionou no Festival Internacional de Londrina (11° Festival), Escola de Música de Joinville, Encontro de Metais de Foz do Iguaçú, Festival de Campos do Jordão (núcleo Tatuí), Projeto Pró- Bandas Hortolândia, Festival Corn Products (Mogi-Guaçu) e Festival de Férias de Tatuí.
Atualmente, é professor de trompa no Conservatório de Tatuí; trompista solista da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo (regida por Abel Rocha); coordenador de metais e trompista solista da Sinfônica Paulista (regida por Adriano Machado); e professor da Banda Municipal de Tatuí (sob coordenação de Marcelo Afonso).
João Cuca
Manutenção e Restauração de Instrumentos de Sopro
Formado em música pela ECA/SP (Escola de Comunicação e Arte da Universidade de São Paulo), João Cuca foi um dos fundadores do grupo instrumental Papa Vento, um quarteto de sax que agregou um contrabaixo.
Foi aluno de Oboé do Professor Salvador Manzano na Escola Municipal de Música. Com influencia do oboísta Americano Henry Shuman chega aos EUA onde estudou com Stephen Lickman, especialista em manutenção de instrumentos de sopros.
Pioneiro na especialização de manutenção e Restauração de Instrumentos de Sopros monta em 1983 a Loja Ébano que funciona atualmente na Rua Teodoro Sampaio em São Paulo
Luciano Vaz Vieira
Tuba
Tubista da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, professor da classe de tuba do Conservatório de Tatuí e graduando em licenciatura plena em pedagogia pela Universidade COC, desenvolve intensa carreira como docente. Como instrumentista tem atuado ativamente como músico convidado em orquestras e bandas sinfônicas do país.
Natural de Tatuí, iniciou seus estudos musicais no Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” com o professor Raimundo Ferraz, passando pela classe do professor Gian Marco Mayer de Aquino e formando-se no curso de tuba com o professor Marcos dos Anjos Jr. (Osesp). Aperfeiçoou-se com o renomado tubista e professor James Gourlay.
Participou de vários festivais como o Festival de Inverno de Campos do Jordão e o Festival de Verão de Curitiba. Participou do II Encontro Regional da Associação de Tubistas, Euphonistas, Bombardinistas e Souzafonistas do Brasil (Unicamp - 2000) e também de diversos masterclasses com professores renomados como Roger Rocco, Warren Dack, Stacy Baker, James Gourlay, Gregory Fritze, Chuck Daellenbach (Canadian Brass) entre outros.
Foi principal tubista da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí, sob regência do maestro Dario Sotelo, de 2000 a 2008. Com esse grupo gravou oito CDs e um DVD e teve a oportunidade de trabalhar com maestros de renome nacional e internacional como Lazlo Marozi, Arnold Gabriel, Dwight Satterwhite e João Carlos Martins, entre outros.
Ministrou aulas de tuba e euphonium no projeto Pró-Bandas, da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, percorrendo diversas cidades do Estado de São Paulo de 2000 a 2007. No ano de 2005 lecionou no 2º Curso de Férias de Tatuí para a classe de tuba, juntamente com o renomado professor James Gourlay.
Em 2008 foi convidado a participar do corpo docente do painel de bandas da Funarte, ministrando aulas de tuba e euphonium na cidade de Macapá/AM. Como solista atuou frente à Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí em concertos e em seu primeiro DVD, e no 1º Encontro Latino de Compositores com Banda Sinfônica do Estado. Em 2009 participou como músico e professor do projeto “Brasil Presente”, da Embaixada Brasileira na Costa Rica, em turnê com o Camerata de Sopros de Tatuí, onde realizou vários concertos e masterclasses na Universidade Federal em São José e na Universidade da cidade de Herédia.
Luis Marcos Caldana
Percussão
Formado em tímpanos, percussão e acessórios pelo Conservatório de Tatuí e em Educação Artística pela Faculdade Asseta, freqüentou aulas com alguns dos principais percussionistas do país, entre eles Javier Calvino, John Boudler, Elisabeth Del Grande, Luis Almeida D'Anunciação, Carlos Tarcha e Eduardo Gianesella. Atuou como solista na Ópera Infantil "A Peste e a Intrigante", de Mário Ficarelli (em 1986) e, em parceria com o saxofonista Erik Heimann - formando o "Duo Áries" – conquistou o primeiro prêmio do I Concurso Nacional de Música de Câmara "Henrique Niremberg", na cidade do Rio de Janeiro.
Como professor de percussão, trabalhou na área de banda em oito diferentes edições do Festival de Inverno de Campos do Jordão, bem como no projeto Pró Bandas (1997 a 2007). Por dois anos, representou o Conservatório de Tatuí na Midwest Clinic (Conferência Internacional para Bandas e Orquestras), em Chicago, nos Estados Unidos. Também ministrou palestras sobre ritmos brasileiros e dirigiu um Grupo de Percussão em Budapeste, na Hungria.
O mesmo trabalho foi desenvolvido no Encontro Internacional de Percussão em Monterrey, no México. Ainda como professor, imprimiu sua marca na Conferência de Educadores Musicais do Estado do Kentucky (Estados Unidos), onde executou a primeira audição mundial da obra de Hudson Nogueira - "Cinco Variações Para Um Percussionista Solo e Banda" -, dedicada a ele. Detectando a necessidade de unir percussionistas de todo o país, criou e organizou por quatro edições o Encontro Internacional de Percussão, mantido pelo Conservatório de Tatuí. Recentemente, participou de turnê pela Costa Rica com a Camerata Tatuí, ministrando aulas de percussão e abordando ritmos brasileiros. Em junho de 2009 ministrou palestra de percussão sinfônica em Boa Vista (Roraima) dentro do Painel Funarte de Bandas. No mesmo ano, ministrou curso de percussão clássica e popular em Ilha Solteira.
Atualmente, além de coordenar o Grupo de Percussão, é professor e coordenador da área de percussão, tímpanista da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí e ministra aulas na Escola Livre de Música, em Itapetininga.
Luis Carlos Rodrigues
Saxofone
Pedagogo e professor de saxofone, formado pelo Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí.
Ministra aulas de saxofone desde 1982. Participou como saxofonista de vários concertos com a Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira) e Big Band do Conservatório de Tatuí (Big Band SamJazz).
Ministrou várias palestras e workshops de saxofone no Estado de São Paulo e capital, dentre os quais destacam-se os realizados no I Encontro “Maestro Eleazar de Carvalho”, para regentes de bandas militares e federações de bandas e fanfarras, realizado na cidade de São Paulo; e Oficinas Técnicas para Maestros e Músicos de Banda, dentro do projeto Pró Bandas, realizado pela Secretaria de Estado da Cultura. Ministrou aulas de saxofone no Festival de Inverno de Campos do Jordão. Coordenou a Área de Sopros do Conservatório Dramático e Musical de Tatuí de 1995 a 2003. Foi coordenador do projeto “Bandas Iniciantes”, dentro do Conservatório de Tatuí, até 2003.
Gravou vários CDs atuando como saxofonista junto à Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira), Orquestra do Festival de MPB e Big Band do Conservatório de Tatuí (Big Band SamJazz). Coordenou o 29º Festival de Inverno de Campos do Jordão, núcleo Bandas – Tatuí. Regeu interinamente a Orquestra de Sopros na cidade de São José dos Campos, no concerto em comemoração ao cinqüentenário do ITA (Instituto Técnico Aeroespacial).
Maikel A Morelli
Saxofone
Formado pelo Conservatório Dramático e Musical Dr. "Carlos de Campos" de Tatuí em saxofone erudito onde foi orientado pelo saxofonista Marcos Pedroso, e onde atuou como professor do mesmo curso até o ano de 2008 sendo um dos mais jovens a integrar o quadro de professores.
É músico da Cooperativa de Musica "Maestro Francisco Paulo Russo", onde atuou varias vezes como solista. Freqüentou cursos, workshops e masterclasses com renomados saxofonistas entre eles: Claude Delangle (França), Eugene Rousseau(USA), Daniel Besnier (França), Dale Underwood (USA), James Houlik (USA), Miles Osland (USA), Dílson Florêncio (Brasil), Rodrigo Capistrano (Brasil), Nailor "Proveta" Azevedo (Brasil), Vinícius Dorin (Brasil), Emiliano Barri (Argentina).
Apresentou-se ao saxofone soprano a frente do Quarteto "Sax Symbol" no 2º Encontro Internacional de Saxofonistas em 2005. Atuou com a Orquestra de Sopros Brasileira de Tatuí sob a regência de vários maestros internacionais onde participou como convidado especial da gravação do CD "Comemorando 15 Anos".
Atuou como convidado no Quarteto SAXOFONIA (SP) em turnê por várias cidades do Brasil participou como primeiro sax alto do 1° e 5° Curso de Férias de Tatuí, e como Solista convidado do 4° Curso de Férias-Festival Latino.Na área de música popular e jazz atuou com a Big Band SamJazz.
É baritonista do Quarteto Brasileiro de Saxofone "Quebra Sax" (SP) grupo cameristico que desenvolve um trabalho de resgate da verdadeira música popular brasileira com reconhecimento internacional, onde participou da gravação do CD Música Brasileira Para Banda. Tem se apresentado como solista a frente de várias bandas e orquestras como a Corporação "Maestro Francisco Paulo Russo", Banda Municipal de Nova Odessa, Big Band SamJazz, Banda Sinfônica do 4° Curso de Férias-Festival Latino, Orquestra da TV Cultura entre outras.
Atualmente é primeiro saxofone alto da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (nacionalmente conhecida como Orquestra de Sopros Brasileira) onde foi admitido em concurso como primeiro colocado, e membro do "Quarteto de Saxofones SAXBRASIL" com o qual em outubro de 2009 alcançaram o 1° lugar no 28º Concurso Latino-Americano Rosa Mística (Categoria Conjunto de Câmara), na cidade de Curitiba-PR. Em 2009 foi finalista do Concurso "PRELUDIO" da TV Cultura.
Atua como saxofonista convidado em várias orquestras entre elas, "Orquestra Sinfônica da USP (OSUSP)" e "Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo" com a qual gravou o CD "Heitor Villa Lobos" com obras originais do compositor.
Vem estudando e desenvolvendo a linguagem da música popular brasileira e paralelamente realiza um trabalho de desenvolvimento do repertório erudito para saxofone em performances cameristas e solistas.
Marcelo de Jesus da Silva - "BamBam"
Trombone
Mais conhecido como "Marcelo Bam Bam", concluiu o curso de trombone e de aperfeiçoamento com o professor Gilberto Gagliardi. Participou de vários Encontros de Trombonistas, como aluno e professor, tendo aulas com renomados solistas do Brasil e do exterior.
Acompanhou em shows vários artistas de renome da música popular brasileira. Participou de várias gravações.
Dentre os cursos de música dos quais participou, destacam-se o Festival de Inverno de Campos do Jordão - Núcleo Tatuí, Festival Internacional de Verão de Brasília, Festival Internacional de Inverno de Domingos Martins-Brasil, Mid West Clinic (Chicago-USA), International Trombone Festival (Texas-USA), Festival Internacional de Trombon (Lima-Peru) e Encuentro Internacional de Trombon (Bilbao-Espanha).
Hoje integra o corpo docente do Conservatório de Tatuí. É integrante e chefe de naipe da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, primeiro trombone/solista da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, desenvolve trabalho com concertos solos para trombone e piano, concertos como solista com orquestras e bandas sinfônicas participando de inúmeros concertos em importantes salas do país. Dentre essas, destaca-se apresentação realizada no ano de 2009 com a Filarmônica Bachiana, regida pelo maestro João Carlos Martins e tendo como solista o histórico pianista Dave Brubeck, no Lincoln Center, em Nova Iorque.
Marcelo Maganha
Regência de Banda
Formado em regência e trompete erudito pelo Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí, teve aulas de trompete e regência no Brasil e exterior com grandes nomes onde destacam-se: Dario Sotelo/Bra, Edson Beltrami/Bra, Darawhith Sater White/EUA, Dr. Richard Miles/EUA, Maestro Neves/Bra, Edgar Batista/Bra, Gilberto Siqueira/Bra, Fred Mills/EUA, Paulo Batista/Bra, Daniel de Alcantara/ Bra, Nahor Gomes/Bra, Lazlo Marosi/Hungria, Sammy Nestico/EUA, Low Grahen/EUA, Arnold Gabriel/EUA, Wilton Marsalis/EUA, entre outros.
Regeu, como convidado, várias bandas e orquestras no Brasil, América Latina, América do Norte e Europa, regendo grandes solistas de renome internacional como, Karin Fernandes-piano, Max Ferreira-clarinete, Fred Mills-trompete, Altamiro Rocha-saxofone, Quinteto de Metais Expresso Brasil, Boston Brass, entre outros.
Foi por 14 Anos professor de violão, trompete e teoria musical na casa da cultura de Lençóis Paulista, participou de vários congressos nacionais e internacionais onde destacam-se: Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão, Festival de Musica de Belo Horizonte, Festival Internacional de Inverno de Brasília, Festival de Férias de Tatuí, I Congresso Latino Americano de Compositores e Regentes de Banda Sinfônica, III Congresso Ibero Americano de compositores e Regentes em Santa Cruz de Tenerife/Espanha, entre outros; participou nos últimos anos do MIDWEST CLINIC na cidade de Chicago/EUA.
Atuou como trompetista em vários grupos dentre eles Orquestra Sinfônica da USC-Bauru, Quinteto Metais & Cia, Orquestra de Câmara Infanto - Juvenil do Seminário Santo Antônio – Agudos/SP, Banda Sinfônica Bimbo Azevedo - Tatuí/SP, Orquestra de Sopros Brasileira/Tatuí, Orquestra Sinfônica Jovem do Conservatório de Tatuí, entre outros.
Desenvolveu vários trabalhos na área de arranjo, produção musical e gravação em vários estúdios, com grandes nomes da música brasileira. Estudou Musica com Habilitação em Regência na Universidade do Sagrado Coração de Bauru.
Foi por seis anos, regente assistente da Orquestra Sinfônica da USC/Bauru, onde também atuou como trompete solo. Foi professor do curso regular de regência instrumental no Conservatório Dramático Musical de Tatuí e por 5 anos do projeto “Pró- Bandas”, participou do 4° Congresso Ibero Americano de Compositores e Regentes, realizando estréia de várias obras brasileiras.
Em Dezembro de 2009 foi convidado a reger grupos em Nova Iorque e Miami. Exerce a função de Coordenador de música em Lençóis Paulista, Coordenador do Programa “Coreto Paulista” no Conservatório de Tatuí, além de ser regente assistente da Orquestra de Sopros Brasileira(Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí), regente ensaiador da Orquestra Sinfönica do Conservatorio de Tatui, Diretor Artístico e Regente Titular da Banda Experimental Jovem e Orquestra Municipal de Sopros de Lençóis Paulista.
Marcos Pedroso
Saxofone
Spalla da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, líder e sax soprano do Saxofonia – Quarteto de Saxofones, professor de saxofone do Conservatório de Tatuí. Atuou como professor de saxofone no 29º e 30º Festival de Inverno de Campos de Jordão e 2º Curso de Férias do Conservatório de Tatuí. Há 20 anos desenvolve intensa atuação em pesquisa, ensino e divulgação do repertório original para saxofones.
Gravou para o selo Som Puro obras do repertório erudito internacional lançadas na coleção Solos. Atuou como solista no CD “Suíte Tropical” da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e em concertos frente à Banda Sinfônica de Cubatão, Orquestra Sinfônica de Limeira, Orquestra Sinfônica de Santo André, Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Banda Jovem do Estado de São Paulo e junto ao Grupo de Câmara formado por professores do 40° Festival de Inverno de Campos do Jordão. Colabora como saxofonista convidado das principais orquestras do Brasil, sendo que em 2002, atuou como convidado da Filarmônica de São Petersburgo (Rússia) sob a regência de Yuri Temirkanov, por ocasião de sua visita ao Brasil.
Desde 1999 participa como saxofonista convidado da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, tendo realizado com este grupo concertos no Brasil, Peru, Argentina e turnê pelos Estados Unidos, além de participação nas gravações do DVD “São Paulo Samba” (gravação de concerto de “Reveillon” da Osesp e Banda Mantiqueira, transmitido para vários países da Europa) e em três CDs com a integral dos “Choros” de Villa-Lobos para o selo BIS, colhendo em suas atuações junto à Osesp críticas elogiosas do New York Times e do presidente da gravadora BIS, Robert Von Bahr. Em 2010 participou de gravação com o trompetista norueguês Ole Edvard Antonsen e grupo de câmara da Osesp. Junto a Erik Heimann Pais coordena os Encontros Internacionais de Saxofonistas do Conservatório de Tatuí desde sua primeira edição em 2004.
Marcos Rodrigo
Informática Aplicada à Música
Paulistano, regente e arranjador, membro da WASBE, iniciou seus estudos musicais em 1993 em Santa Rosa de Viterbo, na Banda Sinfônica dessa cidade, prosseguindo-os em São Paulo (ULM, EMM-SP e UNESP) onde se interessou pela escrita para Banda Sinfônica enquanto era integrante da Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo.
Atua como regente da Banda Juvenil de Santa Rosa de Viterbo, chefe do naipe de contrabaixos da Banda Sinfônica de Santa Rosa de Viterbo, professor de teoria, contrabaixo e baixo elétrico na Escola Livre de Música Plácido Bertocco, educador de Canto Coral do projeto Guri e desenvolve intenso trabalho como arranjador e transcritor nas mais diversas áreas e formações, com peças apresentadas e gravadas no Brasil e exterior por grupos como a Orquestra de Sopros Brasileira, Orquestra de Sopros da UFRJ, Banda Sinfônica CAUIM-USP, Orquestra de Sopros de Lençóis Paulista, Orquestra de Sopros de Caxias do Sul, Banda Sinfônica de Sumaré e Banda Sinfônica de Santa Rosa de Viterbo, dentre outras. Tem trabalhos executados em grandes eventos e encontros da área, com destaque para: Encontros de Regentes, Compositores e Arranjadores para Banda Sinfônica (Tatuí-SP), I e II Semana de Composição para Banda Sinfônica, Festival Internacional de Metais de Campinas, IV Congresso Ibero Americano de Compositores, Directores y Arregladores de Bandas Sinfonicas y Ensembles em Santa Cruz de Tenerife e VI Curso de Férias em Tatuí, evento realizado pelo Coreto Paulista.
Foi um dos arranjadores do material do Projeto Pró-Bandas 2007 e palestrante da II Semana de Composição para Bandas do coreto Paulista, com o tema: “A Importância da Transcrição do Repertório Sinfônico para Banda com Análise da Transcrição da Suíte do Quarto Centenário de Camargo Guarnieri.
Possui extenso conhecimento das tecnologias de notação musical (tradicional e Braille), treinamento auditivo e digitalização de partituras mais empregadas no mercado.
Max Eduardo Ferreira
Introdução à Regência
Formou-se no curso regular e no aperfeiçoamento em clarineta no Conservatório Dramático e Musical "Dr. Carlos de Campos" de Tatuí (1996 e 1998), com o professor José Teixeira Barbosa. Estudou com Silvana Azevedo, irmã e discípula de Naylor Azevedo (Proveta), Edgar Poças, Neide Rodrigues Gomes, Jaime Glessa Gonçalves, Maria Zei Bliaggioni, Márcia Visconti, além dos maestros José Roberto Branco, Carlos Fiorini e Eduardo Ostergren. Concluiu o curso de graduação em clarineta na Unicamp (Universidade Estadual de Campinas) com os professores Nivaldo Orsi e Roberto Pires em 2003.
Classificou-se em primeiro lugar no processo seletivo de admissão para a Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira) com a qual gravou seis CDs e um DVD.
Participou da gravação do CD "Brasil Musical" com a Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Sinfônica Paulista) e do CD comemorativo dos 90 anos da Weril.
Como professor de clarineta atuou no projeto "Pró-Bandas", no "Festival de Inverno de Campos do Jordão" realizados no núcleo Tatuí, em três edições do Curso de Férias de Tatuí e nos painéis Funarte de Bandas de Música.
Atuou como solista frente à Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira) sob regência do maestro húngaro Laszlo Marosi, além de diversos outros grupos executando peças de arranjo e composição próprios.
Foi um dos organizadores do I Encontro Internacional de Madeiras de Orquestra do Conservatório de Tatuí em 2007 e no mesmo ano escreveu e editou o "Guia Técnico do Clarinetista".
Atualmente também é professor de música da Prefeitura de Leme-SP, regente da Corporação Musical de Leme e spalla da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Orquestra de Sopros Brasileira).
Mônica Giardini
Regência de Banda
Mestre em Musicologia pela USP, Universidade na qual atualmente cursa o Doutorado, com formação em piano, Bacharel em Violão e Pedagogia Plena, estudou regência orquestral e de banda com os maestros Osvaldo Lupi, Willian Nichols, Roberto Farias, Alceo Bocchino, Joaquim Paulo do Espírito Santo, Fábio Mechetti, Roberto Duarte, Aylton Escobar e Eleazar de Carvalho.
Aperfeiçoou-se nos Festivais de Música de Curitiba, Campos do Jordão e no Festival da Bachakademie, em Sttutgart (1995) com os maestros Peter Gülke e Helmuth Rilling. Foi aluna e assistente do maestro Juan Serrano na Orquestra Sinfônica Juvenil do Estado de São Paulo e lecionou Artes Musicais na Universidade Mackenzie.
Participou como regente de diversas Conferências e Congressos de Bandas Sinfônicas tais como: 1ª e 2ª Conferências Sul Americana em Tatuí (2002 e 2004); Conferência da WASBE 2005 na Cidade do Cabo – África do Sul; III Congresso Ibero-Americano para Regentes, Compositores e Arranjadores de Bandas Sinfônicas em Córdoba – Argentina (2006) e foi uma das Coordenadoras do I Encontro Latino-Americano para Compositores, Arranjadores e Regentes de Banda Sinfônica no Memorial da América Latina (2007).
Recebeu homenagens da Ordem dos Músicos do Brasil em 1998; da Secretaria Municipal de Cultura o Troféu Mulher em Sol Maior em 1999 e Prêmio Mulheres no Mercado 2004. Foi regente da Banda Marcial Municipal de Arujá, São Paulo, professora do Núcleo de Música do SENAC, assistente de direção artística da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo; lecionou Prática de Orquestra na Universidade Livre de Música e ministrou cursos de Regência, Prática de Ensaios de Orquestra e de Banda pelo Projeto Guri, Pró-Banda e FUNARTE.
Atuou como regente e ministrou cursos de Prática de Banda Sinfônica e Regência nos Festivais: Festival Internacional de Mulheres Compositoras (1995); 1º Festival de Música Corn Products Brasil em Mogi Guaçu (2004); Festival das Montanhas em Poços de Caldas (de 2004 a 2010); Antonina (1998 e 2007) ; Londrina (2004 e 2009); Projeto Ouvir para Crescer (São Paulo e Santos 2009); Projeto Banda Larga no Estado do Rio de Janeiro (2009).
Atualmente é regente titular da Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo desde 1992, trabalho que foi a base de sua dissertação de mestrado sob o tema: “A Banda Sinfônica Juvenil do Estado de São Paulo: organização, trajetória e importância na formação de instrumentistas de sopro e percussão”.Doutorado em andamento com o título do Projeto de Pesquisa: A Brasilidade na Obra de E. Villani-Côrtes –Sinfonia nº 1 para Orquestra de Sopros. Gravações realizadas frente a BSJESP: CD - Os mitos e lendas do Rei Arthur e os Cavaleiros da Távola Redonda de Rick Wakeman (2001) selos: Allegretto (Brasil) e Voiceprint (Inglaterra); DVD - Paulistana “Retratos de Uma Cidade” de Billy Blanco (2004). Atualmente também atua como “clinician” do Projeto Sopro Novo Bandas da Yamaha do Brasil, em diversas cidades do país, tendo escrito e publicado o Caderno de Regência da coleção deste Projeto.
Moacir José Paulillo
Método de Ensino Coletivo
Bacharel em Música – Modalidade Regência – pela Unicamp. Estudou trompa e matérias teóricas na Escola de Música de Piracicaba, onde atuou como trompista na Orquestra Sinfônica sob regência do maestro Ernst Mahle. Regeu a Banda Municipal de Iguape de 1992 a 2004, tendo atendido convite da Universidade Metropolitana do Chile para expor sobre o trabalho pedagógico musical realizado.
Participou, a convite do Departamento de Educação do município de Ilha Comprida-SP, do projeto de musicalização para educadores. Vem desenvolvendo extenso trabalho na área de educação musical com especial enfoque na música em conjunto e musicalização para educadores da Área de Educação Musical do Conservatório de Tatuí onde é professor de música de câmara, prática infantil de música em conjunto e prática coletiva para instrumentos de sopro.
Participou de vários cursos e oficinas para maestros e músicos de banda, destacando-se os cursos de Metodologia Coletiva para Instrumentos de Sopro e Percussão no 30º Festival de Inverno de Campos do Jordão e, regência no 29º Festival de Inverno de Campos do Jordão.
Em 2008 participou de oficina de Educação Musical com o professor Jos Wuytack e a professora Graça Boal Palheiros.
Otávio Bloes
Flauta Transversal
Pós-graduado em Educação Musical pela Faculdade Paulista de Artes e diplomado em flauta transversal pelo Conservatório de Tatuí, atua intensamente tanto na área artística quanto pedagógica.
Atuou como flautista principal de várias orquestras e grupos camerísticos, tocando sob a regência de ilustres nomes como Eleazar de Carvalho (Brasil), Dante Anzolini (Argentina), Lazlo Marosi (Hungria) e Roberto Minckzuk (Brasil). Em 2005 atuou como músico convidado da Osesp (Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo). Como solista destacam-se as execuções dos Concertos Jacques Ibert e Khachaturian, sob regência dos maestros Daniel Havens (EUA/BRA) e Felix Hauswirth (Suíça). Participou da gravação de um DVD e 14 Cds de finalidade institucional promovidos pelo Conservatório de Tatuí.
Dentre os prêmios obtidos em concursos destacam-se duas indicações ao “Prêmio Weril” para solistas; III Concurso de Flautistas da Faculdade de Música da Universidade São Judas Tadeu; Jovens Solistas “Osinpa” (Orquestra Sinfônica do Paraná); além de ter sido finalista do “X Prêmio Eldorado de Música”.
Participou de recitais em diversos eventos, dentre os quais se destacam o I, II, e III Encontro Internacional de Flautistas (Tatuí), tendo atuado, em 2004, como solista frente à Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí ao lado dos flautistas Vieri Botazzini (Itália) e Ângela Jones (USA). Na área pedagógica, ministrou aulas no “29º Festival de Inverno de Campos do Jordão” (núcleo Tatuí), I e II Curso de Férias de Tatuí, III Semana da Música da Universidade de Uberlândia-MG (2004), Pró Bandas - Oficinas Técnicas para Maestros e Músicos de Banda (oito edições), entre outros.
É coordenador da área de Sopros – Madeiras no Conservatório de Tatuí e Chefe de Naipe de Flautas da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí.
Rafael Migliani
Saxofone
Formado no curso de saxofone erudito do Conservatório Dramático e Musical "Dr. Carlos de Campos" de Tatuí, licenciado na área da educação e pós-graduando em Metodologia do Ensino da Música
Em 2006, com unanimidade do júri, venceu o "Concurso de Novos Talentos do Saxofone" organizado pelo "Conservatório e Faculdade Souza Lima" e pela fábrica de instrumentos musicais "Weril".
Em 2007 e 2008, representou o saxofone erudito no Programa "Prelúdio" (TV Cultura). No "1º Encontro Latino Americano de Compositores, Arranjadores e Regentes", atuou como solista frente à "Banda Sinfônica Municipal de Nova Odessa" e frente à "Banda Sinfônica da Força Aérea Brasileira".
Em 2009 recebeu da Ordem dos Músicos do Brasil - CRESP o "Troféu Clave", "pelo seu profícuo desempenho profissional e valiosa dedicação à música, como Arte e Cultura, na mais cristalina forma". No mesmo ano, integrando o “Quarteto de Saxofones SaxBrasil”, venceu o 28º Concurso Latino Americano Rosa Mística.
Em 2010 apresentou-se como solista durante o Festival de Bandas – 1º Encontro de Educação Musical por meio da Banda – Coreto Paulista, onde ministrou aulas de saxofone para os integrantes das bandas residentes.
Atualmente é professor do curso de saxofone erudito do Conservatório de Tatuí, chefe do naipe de saxofones da "Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí", integrante do “Quarteto de Saxofones SaxBrasil” e do “Quarteto Brasileiro de Saxofones”.
Rafael da Silva Pelaes
Clarinete
Graduando em pedagogia pela Universidade Luterana do Brasil (ULBRA), estudou no Conservatório Municipal “Cacilda Becker” de Pirassununga e clarinete com os professores Paulo Molina (AFA); Luiz Gonzaga Carneiro “Gonzaguinha” (Brasília);
Dr.Joel Barbosa (Piracicaba/USA).Formou-se em clarinete erudito pelo Conservatório Dramático e Musical “Dr Carlos de Campos” de Tatuí em 1997, sob a orientação dos professores José Teixeira Barbosa e Max Eduardo Ferreira.
Atuou como clarinetista na Banda Municipal de Pirassununga, Orquestra de Soprs Brasileira e chefe de naipe da Orquestra Sinfônica Paulista. Foi regente e professor da Banda Municipal de Porto Ferreira, e professor do projeto Pró Bandas, do 1º Encontro Internacional de Orquestras e Coros Sinfônicos de Campos dos Goytacazes-RJ e do Projeto Guri (Pólo Sorocaba). Atuou na gravação dos CDs “Compositores Brasileiros” (Orquestra de Sopros Brasileira), “Compositores Brasileiros” (Pró Bandas) e “Obras Brasileiras” (Orquestra Sinfônica Paulista).
Apresentou-se sob a regência de maestros como Adriano Machado, Edson Beltrami, Dario Sotelo, Laszlo Marosi, Aylton Escobar, Roberto Farias, entre outros.
Atualmente é 1º clarinete concertino e chefe de naipe da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí e professor de clarinete do Conservatório Dramático e Musical "Dr. Carlos de Campos" de Tatuí (Pólo Avançado de São José do Rio Pardo).
Rafael Mendes
Tuba/Bombardino
Bombardinista tem sido convidado com muita freqüências para concertos com as principais Orquestras e Bandas do Brasil entre as que se destacam: Orquestra Sinfônica de Campinas e Orquestra Experimental de Repertório, O.S.E.S.P. (Orquetra Sinfônica do estado de São Paulo), Orquestra Petrobrás Sinfônica do Rio de Janeiro, Orq. Filarmônica de Minas Gerais.
Atuou como Solista à frente da Orq. Filarmônica de Minas Gerais, Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Brasileira de Sopros nos 1º e 2° Encontro Internacional de Metais de Tatuí, Banda Municipal de Nova Odessa, Banda Sinfônica de Sumaré, Orquestra Sinfônica de Limeira, Banda Carlos Gomes, Banda Sinfônica de Rio Claro entre outras.
Foi convidado como professor e solista do Festival Trombonanza (principal festival de Low Brass da América Latina- Santa Fé- Argentina). Apresentou-se no Auditório de la Bolsa de Comercio de la Ciudad de Buenos Aires com a Banda de la Facultad de Filosofia y Letras de la U.B.A sob a regência do maestro Gustavo Fontana e como recitalista no 4º Encuentro Argentino de Tubas & Eufonios em concertos realizados na sala servente Del Conservatório Provincial de Musica “ Giilardo Gilardi ” de La Ciudad de La Plata ao lado de artistas como Hugo Migliore, Ignacio Del Campo, Patricio Cosentino (Argentina), Steven Mead (Inglaterra), Oystein Baadsvik ( Noruega) e Vasile Babuseac (Rússia),entre outros.
Prêmios/Concursos: Foi 3º colocado na 5ª edição do Prêmio Weril, finalista do programa FGM (Furnas Geração Musical) em 2006 e o único solista de metal a vencer o concurso “Prelúdio” da TV Cultura no ano de 2008. No ano de 2010 foi o 3º suplente para a semi-final de uma das principais competições internacionais de euphonium e tuba nos Estados Unidos (ITEC).
Atualmente é músico da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, monitor de Metais na Comunidade Suíça “Helvetia” de Indaiatuba, atua como professor e recitalista e é artista exclusivo da marca francesa Buffet Crampon/Besson.
Reinaldo José Camargo
Trombone
Bacharel em trombone pela Faculdade Mozarteum (SP), estudou também no Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí, Escola Municipal de Música de São Paulo, ULM (Universidade Livre de Música) e USP (Universidade de São Paulo). Teve como professores Dráuzio Chagas, Irineu Domingos Gregório, Gilberto Gagliardi e Wagner Polistchuck.
Integrou a Orquestra Sinfônica de Rio Claro, Orquestra Sinfônica da LBV e Orquestra Sinfônica de Sorocaba.
Participou de diversos festivais e masterclasses, tais como Encontro de Orquestras Jovens do Estado de São Paulo em Tatuí, Festival de Inverno de Campos do Jordão, Oficina de Música de Curitiba, Encontro Brasileiro de Trombonistas e Conferência Sul-Americana de Compositores, Arranjadores e Regentes de Banda Sinfônica, ministrados pelos professores Gilberto Gagliardi, Radegundes Feitosa Nunes, Fernando Chipolette Fernandes, Per Brevig, Ronald Barron, David Taylor, Steve Wolfinbarger, Conrad Herwig, Charles Villarrubia, Raul de Souza e Joseph Alessi.
Como professor, lecionou na Ars’Nova Academia de Música e Artes de Cotia, Escola Municipal de Música de Cotia, Casa das Artes de Itapevi,
Escola Municipal de Música de Vargem Grande Paulista e Pró Bandas – Programa de Apoio às Bandas.
Atualmente, é professor no Conservatório de Tatuí e no Pólo Avançado do Conservatório de Tatuí em São José do Rio Pardo, além de integrar a Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí e desenvolver trabalho de música de câmara com o Quinteto Metal Nobre.
Rodrigo Marinonio
Bateria
Formado em bateria pelo conservatório de Tatuí, tocou em várias formações como trios, combos, orquestras e big bands.
Foi professor de bateria no festival de música de Londrina edição 2005, projeto Pro Bandas 2007, Panorama Musical Brasileiro 2009.
Atualmente cursa Pedagogia pela Faculdade São Judas Tadeu de Pinhais, integra Leo Ferrarini trio, Quarteto Vivace tendo tocado pelo Brasil, Peru e EUA. É professor de bateria e percussão complementar e baterista da Big Band do Conservatório de Tatuí tendo se apresentado com renomados artistas como: Leny Andrade, Proveta, Leny Andrade, Jorginho Trompete, Vittor Santos, Miles Osland , Altair Martins, Rafael Rocha etc.